В 2025 году по всему миру пройдут выставки, связанные со столетием стиля Ар-Деко, важной точкой которого является «Международная выставка декоративного искусства и художественной промышленности», прошедшая в Париже в 1925 году, уже известно, что в конце апреля в Манеже Малого Эрмитажа откроется выставка «Мода Ар-Деко. Из коллекции Назима Мустафаева», а в Париже Музей декоративного искусства уже показывает выставку главного декоратора эпохи Ар-Деко Жака-Эмиля Рюльмана.

Ар-Деко – важное культурное и художественное движение, которое возникло в 1920-х годах и продолжалось до начала Второй мировой войны. Его эклектичность позволила объединить различные стили и элементы, что сделало его уникальным и многогранным. Это движение отражало дух времени, стремление к новизне и экспериментам. Таким образом, Ар-Деко стал не только художественным стилем, но и культурным феноменом, который продолжает вдохновлять дизайнеров и художников по сей день.

11 апреля – 28 мая, 2025
Anima Libera, СПб ул. Чайковского, 17

Лекция №4.

21 мая – «Золотая эпоха модной иллюстрации 1920-х» с Екатериной Повалкиной.

Эпоха Ар-Деко стала революционной не только в мире моды, но и в сфере иллюстрации. Это период появления новых шрифтов, модных журналов и стильных рекламных компаний. На лекции мы разберёмся, почему модная иллюстрация появилась именно в 20-е – 30-е гг. Рассмотрим глянцевые журналы эпохи Ар-Деко: Vogue, Harper’s Bazaar и другие. Полюбуемся продуманными, шедевральными, порой скандальными снимками и рекламными баннерами. Узнаем, какими были основные тренды, и кто их задавал. Поймём, сколько зарабатывали художники, работавшие в сфере иллюстрации и посчитаем, было ли это выгодно. Рассмотрим творчество главных фигур эпохи: Адольфа Мурона Кассандра, Романа Тыртова (Эрте), Поля Ириба, Жоржа Лепапа – и поймём, как каждый из них создавал визуальный код эпохи.

Екатерина Повалкина, искусствовед, гид-переводчик, экскурсовод по Санкт-Петербургу.