Интеллектуальные вечера в камерной атмосфере, где музыка, история и философия соединяются в живое повествование. Знакомство с музыкальными фрагментами лучших постановок XX–XXI веков, их дешифровка и осознание скрытых смыслов оперного искусства.

ИСТОРИЯ ТРЕТЬЯ: ВЕНА. КЛАССИЧЕСКИЙ ИДЕАЛ ОПЕРЫ

Во второй половине XVIII — начале XIX века Вена становится центром формирования особого художественного стиля, вошедшего в историю как Венская классическая школа. Именно в Вене опера обретает гармонию формы и смысла, становится искусством, которое говорит о человеке вне времени.

Гайдн, Моцарт и Бетховен — композиторы, создавшие идеал классической формы, прежде всего в симфонии. Но именно в Вене они, вместе с Глюком и Сальери, формируют новый взгляд и на оперу.

Кристоф Виллибальд Глюк становится реформатором жанра. Он освобождает оперу от избыточной декоративности барокко, подчиняя музыку драме и утверждая единство действия, смысла и чувства.

Иосиф Гайдн, отец симфонии, также обращается к опере, создавая произведения от комедии до серьёзной драмы.

Антонио Сальери — один из самых влиятельных композиторов своего времени, автор десятков опер и выдающийся педагог, воспитавший целое поколение музыкантов.

Людвиг ван Бетховен создает свою единственную оперу «Фиделио», в которой тема свободы и человеческого достоинства становится центральной.

И, наконец, Вольфганг Амадей Моцарт… Композитор, начавший писать музыку в детстве и создавший около двадцати опер, в которых раскрывается вся глубина человеческой природы. «Свадьба Фигаро», «Дон Жуан», «Так поступают все женщины», «Волшебная флейта» —  это уже не просто музыкальный театр, а жизнь человека, выраженная через музыку.

О чём будет эта лекция:

— Почему Вена стала главным музыкальным центром Европы

 — В чём состояла реформа Глюка и как она изменила оперу

 — Как Венская классическая школа повлияла на развитие жанра

 — Как Гайдн, Сальери и Бетховен работали с оперной формой

 — Почему оперы Моцарта стали вершиной классического театра

 — Как опера окончательно превращается в искусство о человеке

Лекция сопровождается музыкальными фрагментами и разбором сцен, позволяющих почувствовать, как формируется классический стиль оперы.

Ольга Капанина — режиссёр, педагог (оперный класс), эксперт по оперному кастингу.

Режиссёр-постановщик и продюсер международных концертных программ в театрах России, США, Европы и Израиля, автор постановок «Евгения Онегина», «Иоланты», «Дон Паскуале», «Свадьбы Фигаро», «Тоски», «Травиаты» и других. 

В 2016–2024 гг. – директор по кастингу приглашённых солистов оперы Большого театра России, в 2009–2016 гг. – директор оперной труппы Михайловского театра.