Лекыия № 1

На первой лекции мы поговорим о знаменитых итальянских художницах эпохи Возрождения, знаковых фламандских и французских художницах XVII-XIX веков, гендерном неравенстве на арт-рынке: ведь женщинам-художницам до сих пор приходится сталкиваться с дискриминацией, а цены на их произведения чаще всего ниже, чем цены, которых достигают работы художников-мужчин.

Кто был королевой фламандского натюрморта и чья выставка не так давно стала первой выставкой в двухвековой истории мадридского музея Прадо, посвящённой женщине-художнице?

Какая художница, автор прижизненного портрета Марии-Антуанетты, скрывалась в России от Французской революции?

Почему с момента основания Королевской академии художеств в Лондоне в 1768 году (хотя в числе основателей и были две художницы — Анжелика Кауфман и Мэри Мозер) в академию на протяжении 160 лет больше не приняли ни одну женщину?

И, наконец, зачем подписи на картинах художницы Юдит Лейстер закрашивали, а её произведения выдавали за работы Франса Халса?

Многие ли вспомнят сегодня монахиню-художницу эпохи Раннего Возрождения Плаутиллу Нелли; Тинторетту, дочь великого Тинторетто; знаменитую Артемизию Джентилески, художницу итальянского барокко и последовательницу Караваджо; Софонисбу Ангиссолу, среди поклонников творчества которой были Микеланджело и Антонис ван Дейк; Феде Галицию; портретистку Катарину ван Хемессен; Лавинию Фонтану — первую женщину-художницу в Западной Европе, достигшую такого же уровня профессионального признания, как и её современники-мужчины?

Обо всем этом, а также о том, почему великий философ эпохи Просвещения Жан-Жак Руссо утверждал, что из-за слабости разума женщина не способна к самостоятельному развитию, и что главная цель воспитания женщины — нравиться мужчинам и быть им полезной, а не получать обширное образование, сопоставимое с мужским, мы и порассуждаем.

Ирена Эверт - театровед, сотрудник Русского музея.